Image : Helena Martin Franco, Étude pour habiller une femme éléphant, 2022. Crédit photo Leif Norman

 

Caroline Boileau
Mimi Haddam
Ikumagialiit
Helena Martin Franco
Dominique Rey
Winnie Truong

Commissaire | Curator : Elise Anne LaPlante

Cette exposition en trois cycles est coproduite par La Maison des artistes visuels francophones, la Galerie d’art Louise-et-Reuben-Cohen et la Galerie de l’UQAM. | Exhibition produced in collaboration with La Maison des artistes visuels francophones, Galerie d’art Louise-et-Reuben-Cohen, and Galerie de l’UQAM.

 

25 JAN – 26 MAR 2023

Vernissage | Opening : 25 JAN 2023, 17 h | 5 PM

Performances : 18 MAR 2023, 13 h à 16 h | 1 - 4 PM

 

FR

La texture granuleuse de mes sensations empruntées
m’ouvre aux subtilités des strates souterraines,
au corps-marécage qui roule un râlement,
tapi dans ses gargouillements muets.

Je noue mes tripes ombilicales à celles que j’inventerai,
et glisse dans un champ sensoriel fabulé.

Comment les différentes formes de normativité régissent-elles nos corps? En quoi une recherche dans l’imaginaire somatique révèle-t-elle le potentiel qui réside dans les tensions générées par des états transitoires ou circulatoires? Le septième pétale d’une tulipe-monstre se décline en trois expositions qui proposent de réfléchir aux conceptions du corps mettant au défi leurs contours normatifs. Celles-ci réunissent et mettent en relation des pratiques qui revendiquent et appréhendent des corps hybrides, indécis, ou explorant les possibilités de la métamorphose. Les trois cycles accueilleront chacun de nouvelles articulations entre les œuvres.

 

EN

The granular texture of my borrowed feelings
opens me up to the subtleties of subterranean strata,
to a swamp-body groaning and gurgling from its voiceless burrow.

I interweave my umbilical guts with those of my own invention;
I drift into a vast field, imagined and sensuous.

How does normativity and its many forms control our bodies? How might an exploration of the somatic imaginary uncover the potential contained in the tension between different transitional and circulatory states? Le septième pétale d’une tulipe-monstre [the seventh petal of the tulip creature] encompasses three exhibitions that invite us to reflect on ways of seeing the body that challenge its normative boundaries. These exhibitions bring together practices that reclaim and reconsider hybrid and uncertain bodies, bodies that explore the possibilities of metamorphosis. Each exhibition will include new articulations of the works and the relationships between them.

 

Compte rendu (EN) | Review : Ray Cronin, espace, no 153

 

Activités parallèles | Parallel Programming:

Conférence de l’artiste Dominique Rey | Artist talk with Dominique Rey (in French) : 25 JAN, 12 h. | Noon, 001 – B, Beaux-arts, Université de Moncton

Dominique Rey est une artiste franco-manitobaine dont les œuvres multidisciplinaires explorent les vécus féminins réels et imaginaires. Durant sa conférence, l’artiste tissera des liens entre ses divers projets, dont le plus récent Le vide entre nos corps, faisant parti de l'exposition Le septième pétale d’une tulipe-monstre.

Dessiner le lien : atelier avec l’artiste Caroline Boileau | Workshop with Caroline Boileau (in French) : 26 JAN, 18 h | 8 PM, GALRC; Inscription | Registration : alisa.arsenault@umoncton.ca
Durée : 3 heures, en français

Pour artistes professionnel.es et toutes personnes avec un intérêt pour la performance et le dessin, aucune expérience requise
Dans le cadre de l’atelier, les participant.e.s seront invité.e.s à explorer le dessin et la performance par une série d’exercices individuels et collaboratifs. L’atelier se veut féministe, inclusif et bienveillant, ainsi qu’accessible aux personnes à mobilité réduite.
Apportez : un carnet de notes ou de croquis, quelques crayons de plomb et de couleur, une bouteille d’eau, curiosité et bonne humeur!

Le mouvement avec soi : atelier avec l’artiste Helena Martin Franco  | Workshop with Helena Martin Franco (in French) : 16 MAR, 17 h | 6 PM, GALRC; Inscription | Registration : alisa.arsenault@umoncton.ca
Durée : 3 heures, en français

Pour artistes professionnel.e.s et toutes personnes avec un intérêt pour la performance et son rapport aux autres médiums, aucune expérience requise
Cet atelier se veut une occasion d’explorer la performance à partir du récit personnel. Les personnes participantes seront invitées à observer le mouvement des corps dans l’espace par le biais d’autres médiums : le dessin, les mots, la parole, la vidéo, etc. Des exercices pratiques seront proposés et alimenteront une discussion sur les notions de subjectivités, de désirs et de (dé)colonisation du corps.
Apportez : vêtements confortables, carnet de notes (optionnel: téléphone cellulaire ou autres moyens de documenter l'image, l'image en mouvement et/ou le son)

Faire vœu de malléabilité : performances simultanées : 18 MAR, 13 h à 16 h, GALRC
Oath of malleability: Simultaneous Performances : 18 MAR, 1 - 4 p.m., GALRC

Caroline Boileau
Mimi Haddam
et|and Helena Martin Franco

FR
Lors des heures d’ouverture de la Galerie, auront lieu en simultanée deux performances de longue durée, incarnées par les artistes Caroline Boileau et Helena Martin Franco, ainsi qu’une lecture de poésie en continu par Mimi Haddam. S’effilant sur un temps long et vivant, elles y prendront leurs formes monstrueuses, entre gestation et habitation de leurs membres empruntés. Le public sera invité à vivre avec elles – femme éléphant, femme louve ou grenouille, femme mots – les états des corps hybrides qui se tissent en continu. 

EN
During the opening hours of the Gallery, two long-lasting performances will take place simultaneously, embodied by the artists Caroline Boileau and Helena Martin Franco, as well as a continuous poetry reading by Mimi Haddam. Unfolding over time both lengthy and alive, the artists will take on their monstrous forms, between gestation and inhabitation of their borrowed limbs. The public will be invited to live with and among them - elephant woman, wolf or frog woman, word woman - the states of hybrid bodies in perpetual weaving.